1Victoria Hagan
出道不久即被《纽约时报》评为“极具理性与影响力的人才”。其作品以精良的选材、成熟的用色及强大的光影效果而著称，2004年入选纽约“室内设计名人堂”，同时当选Architectural Digest's "Top 100"（以下统称“建筑文摘百强设计师”——编者注）。
2Muriel Brandolini
虽很早就被《纽约时报》评为“美国新波西米亚时尚风格的定位者”，但在她的自传作品《The World of Muriel Brandolini》中，她对自己的设计诠释：“我不是行家出身，也没有一套既定的设计套路，我所想的一切只是让家如何变得漂亮。” 2012年当选“建筑文摘百强设计师”。
Muriel秘诀：“我喜欢餐厅的环境色彩缤纷，有充分的层次感，就跟我的室内设计作品一样”。上图是Muriel 位于汉普顿的家中的餐桌布置。
3Miles Redd
他以一种“舒适的华丽”建起自己的另类风格。高调与低调相混合，异想天开的色彩飞溅，精力充沛的现代风采，以大胆、怪诞、历经世故的张扬释放自己独一无二的审美视觉。2012,2013,2014 Redd连续三年当选“ 建筑文摘百强设计师”。
“我在灯光上所掌握的知识都是从Vincent Fourcade那里学到的，他的理念是一间房间应该约有40个灯源，每个灯源为5瓦特的灯炮”。上图悬挂古董枝形吊灯的餐厅是Redd位于加利福利亚的项目。
4Bunny Williams
1996年入选《Interior Design》杂志“名人堂”，2000年作为出色的女性设计师被Edith Wharton修复基金会授予“设计和商业”大奖，2006年又被《House Beautiful》杂志列入“设计巨擎”的行列，是“建筑文摘百强设计师”的常客。
“亚麻床单太热了，棉缎又太滑了，我很喜欢高级密织棉布，有一种清爽凉快的感觉，这是我常运用的材料。”上图是Bunny设计的卧室。
5Rafael de Cárdenas
作为“建筑文摘百强设计师”的入围者，他以饱满的色彩和鲜明的几何图形相结合，将古典建筑内涵转换成大众能读懂的语言，但造型总能引人入胜而且色彩常让人瞠目结舌。de Cárdenas说：“我从不刻意追求任何东西，面对各种各样的追求导向我更像一位青少年，一种精神分裂倾向让我乐中其中，在情绪中创造作品氛围。
“小空间我会用稍大一点的吊灯，大空间则用小一点的吊灯，这是我喜欢的”。上图是de Cárdenas在伦敦完成的一个住宅项目，大厅悬挂一盏瀑布造型的吊灯。
6Simon Rawlings
Simon Rawlings是David Collins Studio公司的创意总监。该公司成立于30年前，作品遍布全球，以设计华丽酒店及商业空间闻名，作品风格突显惊人的戏剧性与奢华效果，2014年公司入围“建筑文摘百强设计公司”。
“David Collins Studio的室内设计常常从灯光设计开始，毫无疑问这是最难把握的元素，但以一盏独特的枝形吊灯开创出空间的戏剧效果，这一点我们从不妥协。”上图是David Collins公司在伦敦设计的Wolseley餐厅。
7Penny Drue Baird
一个充满激情的法国迷，Baird的设计风格通常包含大胆的建筑姿态、华丽的装饰及优雅的欧洲古董风格，所有这些都充满高卢人的浪漫。2014年入选 “建筑文摘百强设计师”。
8Thomas Pheasant
一位获得诸多奖项的室内设计师，包括入围“建筑文摘百强设计师”。他的代表风格是现代式典雅——优质舒适而又平静奢华的室内设计。他因擅用中性色彩、熟练融合古今家具特点以及其个性化的设计而闻名。
“我喜欢将仿麂皮皮革切成块状，在古典房间中拼接出纹理墙，出来的效果总让人惊喜，它有助于在正式的气氛中获得放松。”上图是Thomas特色的大厅入口皮革墙。
9Vicente Wolf
这位数次当选“建筑文摘百强设计师”以简约设计著称，却拒绝被人赋予“简约主义者”的标签。室内设计、摄影、艺术品收藏及全球旅行是其爱好，喜爱出书与外界交流，已出过四本著作。拥有两家设计公司，总部位于纽约。
“几何图案的地毯与固体室内装潢相配，是突显空间造型的最好方式之一。如果您拥有的是一个小空间，可以尝试将墙面涂刷成彩色并配以二寸绒毛的地毯，可以营造出空间的深度，让其看起来更大些。” 上图是Vicente设计的图书室。
10William Sofield
这位建筑科班出身的人被称为同时代最有思想的人才之一，是个不折不扣的现代主义者，他的信条是设计必须跟生活相通相融，特别忠诚于手工艺的运用。2014当选“建筑文摘百强设计师”，Interior Design magazine喻其为“让空间舞动起来的编排者”。
